হোনো কোয়ার্টেট স্ট্রিং কোয়ার্টেটের আকর্ষণ সম্পর্কে তাদের অন্তর্দৃষ্টি তুলে ধরেছে।
৩রা অক্টোবরের অনুষ্ঠানটি আপনাকে আরও বেশি উপভোগ করতে সাহায্য করার জন্য।

যারা মনে করেন, "স্ট্রিং কোয়ার্টেট খুব একটা পরিচিত নয়," আমরা বিশেষভাবে তাদের হোনো কোয়ার্টেট (Hono Quartet) নামক স্ট্রিং কোয়ার্টেটটি শোনার জন্য অনুরোধ করছি।10মাস3শনিবার তাদের পরিবেশনার আগে, আমরা তাদের কাছে এই চতুষ্টয়ের জনপ্রিয়তা এবং অনুষ্ঠানে কী কী দেখার মতো থাকবে, সে সম্পর্কে জানতে চেয়েছিলাম।

♪－ হনোকা কোয়ার্টেট
১ম বেহালাহনোকা কিশিমোতোমিস মিস,2ndএই স্ট্রিং কোয়ার্টেটটি বেহালাবাদক শুগা হায়াশি, ভায়োলাবাদক কেনজি নাগাতা এবং চেলোবাদক ইয়োশিয়ুকি কানিয়েকে নিয়ে গঠিত। টোকিও ইউনিভার্সিটি অফ দ্য আর্টস-এ ছাত্র থাকাকালীন গঠিত এই দলটি একটি প্রতিভাবান তরুণ কোয়ার্টেট হিসেবে দৃষ্টি আকর্ষণ করেছে এবং দেশীয় ও আন্তর্জাতিক প্রতিযোগিতায় উচ্চ প্রশংসা লাভ করেছে।

আমার বাদ্যযন্ত্র ও ব্যান্ড সদস্যদের সাথে পরিচয় থেকে শুরু করে একজন পেশাদার সঙ্গীতশিল্পী হয়ে ওঠা পর্যন্ত

---বাদ্যযন্ত্র বাজানো শুরু করতে আপনাকে কী অনুপ্রাণিত করেছিল?

(কানি)
সবকিছুর শুরু হয়েছিল যখন আমি স্কুলের অর্কেস্ট্রায় যোগ দিই। আমাকে চেলো বাজানোর দায়িত্ব দেওয়া হয়েছিল, এবং কিছু বুঝে ওঠার আগেই আমি এর প্রেমে পড়ে যাই। আমি বাজানো শুরু করেছিলাম যখন...10তখন আমার বয়স ছিল [বয়স] বছর। আসলে, আমি পিয়ানো এবং বেহালাও বাজাতাম।2আমি প্রায় এক সপ্তাহ ধরে তালিম নিয়েছিলাম, কিন্তু খুব তাড়াতাড়িই ছেড়ে দিয়েছিলাম (হেসে)। শেষ পর্যন্ত, আমি চেলো বাজানোটাই ধরে রেখেছিলাম।

(হায়াশি)
আমি3আমি [বয়স]-এ বেহালা বাজানো শুরু করেছিলাম।
প্রাথমিক বিদ্যালয়4যখন আমি প্রাথমিক বিদ্যালয়ে পড়তাম, তখন আমি ইউতাকা সাদোর পরিচালনায় ও প্রশিক্ষণে ‘সুপার কিডস অর্কেস্ট্রা’ নামের একটি জুনিয়র অর্কেস্ট্রায় যোগ দিয়েছিলাম এবং সেখানেই ভায়োলাবাদক নাগাতা-কুনের সাথে আমার পরিচয় হয়। এরপর আমি টোকিও ইউনিভার্সিটি অফ দ্য আর্টস-এ পড়াশোনা করতে যাই এবং10আমাদের পরিচয় এক বছরেরও বেশি সময়ের।1stবেহালাবাদক কিশিমোতো সুপার কিডস অর্কেস্ট্রারও একজন প্রাক্তন সদস্য ছিলেন এবং বিশ্ববিদ্যালয়ে তিনি অন্য সদস্যদের সাথে পুনরায় মিলিত হন, যার ফলস্বরূপ তাদের বর্তমান কার্যক্রম শুরু হয়।

--- পারফরম্যান্সআপনি বাজানো চালিয়ে যাওয়ার সময়, এমন কিছু কি ছিল যা আপনাকে পেশাদার সঙ্গীতশিল্পী হওয়ার লক্ষ্য স্থির করতে অনুপ্রাণিত করেছিল?

(নাগাতা)
সুপার কিডস অর্কেস্ট্রায় যোগ দেওয়ার পর আমি ভায়োলিন ছেড়ে ভায়োলা বাজানো শুরু করি। প্রথমদিকে আমি ভায়োলার জন্য ব্যবহৃত ট্রেবল ক্লিফটাই পড়তে পারতাম না, আর বাজানোর কৌশলও ছিল ভিন্ন, তাই ব্যাপারটা সত্যিই খুব কঠিন ছিল। এমন অনেক সময় গেছে যখন আমি ভেবেছি, "হয়তো আমার এটা ছেড়েই দেওয়া উচিত।"
কিন্তু আমার একজন সিনিয়র ছিলেন যিনি একজন চমৎকার ভায়োলা বাদক ছিলেন। একজন ভায়োলা বাদক হিসেবে তিনি যেভাবে গর্ব ও অকৃত্রিম আনন্দের সাথে বাজাতেন, তা আমাকে গভীরভাবে প্রভাবিত করেছিল। তিনি বলতেন, “ভেতরের সুরগুলো বাজানো খুব মজার,” এবং আমি আশা করি আমিও একদিন তাঁর মতো হতে পারব। এটাই ছিল আমার চালিয়ে যাওয়ার সিদ্ধান্তের অন্যতম প্রধান কারণ।

(হায়াশি)
আসলে, আমি এখনও এটা নিয়ে দ্বিধায় আছি (হেসে)। আমি সঙ্গীত দিয়েই জীবিকা নির্বাহ করতে চাই। কিন্তু আমার মনে হয় না যে সেটা বেহালা দিয়েই করতে হবে। ঘটনাচক্রে, বেহালাই সেই বাদ্যযন্ত্র যা আমার সঙ্গীতকে সবচেয়ে ভালোভাবে প্রকাশ করে।

(কানি)
আবার ভেবে আমি বুঝতে পারলাম, আমার জীবনে এমন একটা মুহূর্তও আসেনি যখন আমি ঠিক করেছিলাম, "আমি চেলো বাজিয়ে জীবিকা নির্বাহ করব।"10ছোটবেলা থেকে বাজানো শুরু করার পর থেকেই আমি এটা ভালোবেসে এসেছি, এবং আমি শুধু এটাই চালিয়ে যেতে চেয়েছিলাম। কোন হাই স্কুলে যাব তা নিয়ে ভাবার সময় আমি ভাবতাম, "হয়তো কোনো মিউজিক হাই স্কুলে গেলে আমি আমার বাদ্যযন্ত্রটা আরও বেশি বাজাতে পারব," অথবা "হয়তো আমি এমন আরও বন্ধু বানাতে পারব যারা ক্লাসিক্যাল মিউজিক পছন্দ করে।" সেই অনুভূতিটাই আমাকে আজকের এই অবস্থানে নিয়ে এসেছে। এটা অনেকটা সেই অনুভূতির মতো, যা আমি সবসময় ভালোবেসে এসেছি, তা চালিয়ে যাওয়ার।

(কিশিমোতো)
আমি2আমার বয়স যখন প্রায় ১৮ মাস, তখন আমি বেহালা বাজানো শুরু করি, কারণ আমার বাড়ির কাছেই একটি বেহালার ক্লাস ছিল। কিন্ডারগার্টেন থেকেই আমি নিয়মিত অনুশীলন করতাম, এবং প্রাথমিক বিদ্যালয়ে একবার আমার মনে হয়েছিল, "আমি ছেড়ে দেব," এবং একদিনের জন্য বেহালা বাজাইনি। কিন্তু সেই দিনটা আরও বেশি বেদনাদায়ক ছিল। আমি বুঝতে পারলাম যে বেহালাটা আমার প্রয়োজন। সেই সময়েই আমি টোকিওতে একজন শিক্ষকের কাছেও শিখতে শুরু করি, এবং কিছু বুঝে ওঠার আগেই আমি স্বাভাবিকভাবেই সঙ্গীতের পথে চলে আসি। আমার মনে হয়, আমি নিজে থেকে এই সিদ্ধান্ত নিইনি, বরং আমার শরীর স্বাভাবিকভাবেই সেই দিকে আকৃষ্ট হয়েছিল।

হনোকা কোয়ার্টেটের বর্তমান পরিস্থিতি এবং ভবিষ্যৎ

"হোনো কোয়ার্টেট" কী ধরনের একটি চতুষ্কোণ? অনুগ্রহ করে এক শব্দে নিজেদের সম্পর্কে বলুন!

(কানি)
বন্ধুত্বের ঘনিষ্ঠতা।বিশ্ববিদ্যালয়ের একটি ক্লাসের জন্য আমরা চারজনের একটি দল গঠন করেছিলাম। এর কারণটা এমন নয় যে আমরা ভালো সঙ্গীতশিল্পী ছিলাম, বরং আমাদের মধ্যে বোঝাপড়া ভালো ছিল। আমার মনে হয়, সেই সুসম্পর্কটি আমাদের সঙ্গীতে প্রতিফলিত হয়েছে।

(কিশিমোতো)
ভালো রসবোধ।আমার মনে হয়, এই ব্যাপারটা আমাদের ক্ষেত্রে সত্যি, আমাদের পরিবেশনার ক্ষেত্রে এবং ব্যক্তিগত জীবনেও। আমাদের মধ্যে কেউ যখন মজা করতে শুরু করে, আমরা কিছু বুঝে ওঠার আগেই দেখি আমরা সবাই মিলে দারুণ সময় কাটাচ্ছি (হাসি)। এই পরিবেশটা আমাদের পরিবেশনাতেও প্রতিফলিত হয়; ক্লাসিক্যাল বা পপ মিউজিক বাজানোর সময় আমাদের ভেতর থেকে যে স্বাভাবিক আনন্দময় অভিব্যক্তি বেরিয়ে আসে এবং যেভাবে আমরা সঙ্গীতের মধ্যে ডুবে যাই, তা সম্ভবত আমাদের ব্যক্তিত্বেরই একটি বৈশিষ্ট্য।

(হায়াশি)
"নমনীয়তা"এর অন্যতম প্রধান বৈশিষ্ট্য হলো, কোয়ার্টেটের প্রত্যেক সদস্য এর বাইরে বিভিন্ন কর্মকাণ্ডে জড়িত থাকেন এবং সেই সব কর্মকাণ্ড থেকে অর্জিত জ্ঞান কোয়ার্টেটে ফিরিয়ে আনেন। এছাড়াও, কোয়ার্টেট থেকে অর্জিত জ্ঞান তারা নিজেদের ব্যক্তিগত কাজেও প্রয়োগ করেন। তারা কোনো পূর্বধারণার দ্বারা আবদ্ধ না থেকে, নিজেদের ব্যক্তিগত অভিজ্ঞতাকে একত্রিত করে সঙ্গীত সৃষ্টি করেন এবং আমার মনে হয়, এই রাসায়নিক বিক্রিয়াই হনো কোয়ার্টেটের অনন্য সঙ্গীতের জন্ম দেয়।

(নাগাতা)
"এমসি"আমি এই বিষয়টিকেও গুরুত্ব দিই: গানের অন্তর্নিহিত অনুভূতি এবং কাজের প্রেক্ষাপট যতটা সম্ভব স্পষ্টভাবে তুলে ধরা। আমি অনুষ্ঠানের পরিবেশ প্রাণবন্ত করে তুলতে এবং এর প্রবাহ পরিচালনা করতেও পারদর্শী।MCএর ফলে পরিবেশনা ও দর্শকের মধ্যে একাত্মতার অনুভূতি তৈরি করা সহজ হয়। ক্লাসিক্যাল কোয়ার্টেটগুলোর একটি কিছুটা অনমনীয় ভাবমূর্তি রয়েছে, কিন্তু আমরা শুধু পরিবেশনার মধ্যেই সীমাবদ্ধ নই।MCআমি আশা করি, এর মাধ্যমেও আপনাদের সকলের সাথে একত্রে সঙ্গীত উপভোগ করতে পারব।

‘হোনো কোয়ার্টেট’ আপনাদের প্রত্যেকের কাছে কী অর্থ বহন করে?

(হায়াশি)
আমি এটাকে নিজের মুখোমুখি হওয়ার একটি জায়গা হিসেবে দেখি। আমি সাধারণত বিভিন্ন পরিবেশে পারফর্ম করি, কিন্তু প্রায়শই আমি প্রধান শিল্পী থাকি না, এবং সেইসব ক্ষেত্রে মূল সঙ্গীতশিল্পীকে সমর্থন করাটা জরুরি। অন্যদিকে, একটি কোয়ার্টেটে, সদস্যদের ভাবনাকে সম্মান করার পাশাপাশি আমাকে নিজের চিন্তাভাবনারও মুখোমুখি হতে হয়, যেমন, “আমি কী ধরনের সঙ্গীত পরিবেশন করতে চাই?” এবং “আমি কীভাবে নিজেকে প্রকাশ করতে চাই?” আমি আমার নিজের সঙ্গীতের মূল ভিত্তি নিয়ে ভাবি, একই সাথে অন্যদের ভাবনাকেও গ্রহণ করি এবং আমাদের সঙ্গীতকে একসাথে মিলিয়ে দিই। সেই সময়টাই আমার কাছে একটি কোয়ার্টেটের অর্থ।

(কানি)
তারা অবিশ্বাস্যভাবে ঘনিষ্ঠ, পরিবারের মতো, কিন্তু পরিবারের চেয়ে আলাদা। এটি একটি অনন্য সম্পর্ক; ঘনিষ্ঠ অথচ দূরবর্তী, এবং দূরবর্তী হয়েও কোনো কোনো ক্ষেত্রে খুব ঘনিষ্ঠ। আমি যে একটি কোয়ার্টেটে বাজানো চালিয়ে যাচ্ছি, তার একটি কারণ হলো, বেঠোভেনসহ অনেক সুরকার স্ট্রিং কোয়ার্টেট রেখে গেছেন, এবং এমন অনেক স্ট্রিং কোয়ার্টেট আছে যারা দীর্ঘদিন ধরে সক্রিয়। যখন আমি তাদের পরিবেশনা শুনি, তখন আমার মনে হয় যে নিশ্চয়ই এমন একটি জগৎ আছে যা কেবল সেই সদস্যরাই দেখতে পায়, যা দীর্ঘ সময় একসাথে কাটানোর মাধ্যমে গড়ে উঠেছে। এবং আমার মনে হয় যে, সেই জগৎটি শ্রোতাদের সাথে ভাগ করে নিয়ে এবং তার উপর ভিত্তি করে নতুন কিছু তৈরি করে, তারা তাদের জীবনকে সমৃদ্ধ করেছেন।

(কিশিমোতো)
আমি সাধারণত অর্কেস্ট্রায় বাজাই, কিন্তু অর্কেস্ট্রায় একজন কন্ডাক্টর থাকেন এবং দিকনির্দেশনাও কিছুটা নির্দিষ্ট থাকে। সেখানে মূল বিষয় হলো সেই কাঠামোর মধ্যে থেকে নিজের সংগীতকে প্রকাশ করা। কিন্তু একটি কোয়ার্টেটে,4আমরা শুধু মানুষকে নিয়েই সংগীত সৃষ্টি করি। এটা অনেকটা একেবারে শূন্য থেকে একটি শিল্পকর্ম গড়ে তোলার মতো।
উচ্চ মাত্রার স্বাধীনতার কারণে, আমি বিশ্বাস করি যে প্রতিটি ব্যক্তির ইচ্ছা, ব্যক্তিত্ব এবং চরিত্র সঙ্গীতে জোরালোভাবে প্রকাশ পায়।4আমার মনে হয়, একটি কোয়ার্টেটের সবচেয়ে আকর্ষণীয় বিষয় হলো, কীভাবে এর সদস্যদের ভিন্ন ভিন্ন বৈশিষ্ট্য একত্রিত হয়ে একটি একক সঙ্গীত সৃষ্টি করে।

(নাগাতা)
আমার কাছে, কোয়ার্টেট আমার সঙ্গীতচর্চার একটি মূল অংশ। আমি কোয়ার্টেটকে এক অর্থে "অরকেস্ট্রার ক্ষুদ্রতম একক" হিসেবে ভাবি, কিন্তু এটি প্রত্যেক ব্যক্তির চিন্তাভাবনা ও অভিব্যক্তিকে একত্রিত হওয়ার সুযোগ করে দেয়।4অন্যদের সাথে যৌথভাবে সঙ্গীত সৃষ্টির অভিজ্ঞতা আমার অন্যান্য কর্মকাণ্ডকে ব্যাপকভাবে প্রভাবিত করেছে। আমার কাছে কোয়ার্টেটটিই মূল ভিত্তি, এবং আমি প্রায়শই তা মাথায় রেখেই সঙ্গীত নিয়ে চিন্তা করি।

একটি উন্নততর দল গঠনের জন্য আপনি কোন বিষয়গুলোকে গুরুত্বপূর্ণ বলে মনে করেন?

(কিশিমোতো)
মূল বিষয় হলো ধারাবাহিকভাবে একসাথে অনুশীলন চালিয়ে যাওয়া। যদি আমরা কিছুদিন একসাথে অনুশীলন করতে না পারি, তাহলে কোয়ার্টেটের সুরে সামান্য পরিবর্তন আসতে পারে। এটাকে হয়তো ছোটখাটো ব্যাপার মনে হতে পারে, কিন্তু আমরা এটাকে অনেক গুরুত্ব দিই। তাই4যখন আমরা দলবদ্ধভাবে একত্রিত হই, তখন আমরা চতুষ্টয়ের সুরে ফিরে আসার প্রক্রিয়াটিকে গুরুত্ব দিই।
চতুষ্টয়4এটা এমন একটা কাজ যা কেবল একজন মানুষই করতে পারে, তাই আমি নিজেই স্বরলিপি পড়ি, কিন্তু এর পরবর্তী সাংগীতিক দিকগুলো এবং সুরের গঠন আমাকে এখনও সামলাতে হয়।4আমি বিশ্বাস করি, এটা কেবল তখনই অর্জন করা সম্ভব যখন সবাই একজোট থাকবে।

(কানি)
4আমাদের সময়সূচী মিলে গেলে আমরা সারাক্ষণই অনুশীলন করি (হাসি)। আমরা শুধু গানই বাজাই না, বরং প্রায়ই আলোচনা করি যে ‘আমরা কেন এভাবে বাজাচ্ছি’ এবং ‘আমাদের উদ্দেশ্য কী’। যখন কেউ বলে, ‘আমি এটা এভাবে বাজাচ্ছি,’ তখন আমি ভাবি যে এ ব্যাপারে আমার কেমন লাগছে। ভালো সঙ্গীত তৈরির জন্য এই ভিন্নতাগুলোকে কীভাবে মেলানো যায়, তা নিয়ে ভাবাটা বেশ মজার। আমার মনে হয়, একতরফাভাবে ‘আমি চাই তুমি এটা এভাবে করো’ বলে সিদ্ধান্ত নেওয়ার চেয়ে একে অপরের চিন্তাভাবনার মধ্যে মিল খুঁজে বের করাটা বেশি জরুরি।

(হায়াশি)
কে কী করতে চায়, সে ব্যাপারে প্রত্যেকেরই এত জোরালো মতামত থাকে যে, একটা সিদ্ধান্তে আসা বেশ কঠিন হয়ে পড়ে (হাসি)।

(কিশিমোতো)
প্রায়শই আমরা দুটো বিকল্পই পরখ করে দেখি এবং তারপর যেটি আমাদের জন্য সবচেয়ে উপযুক্ত, সেটিই বেছে নিই।

ভবিষ্যতে একটি চতুষ্টয় হিসেবে আপনারা কোন কোন চ্যালেঞ্জ ও আকাঙ্ক্ষা পূরণ করতে চান?

(হায়াশি)
ব্যক্তিগতভাবে, আমি বেঠোভেনের স্ট্রিং কোয়ার্টেটগুলোর একটি সম্পূর্ণ পরিবেশনা করতে চাই। আদর্শগতভাবে, টোকিও, নাগোয়া এবং ওসাকাতে।3শহরে। বর্তমানে আমাদের অনুষ্ঠানগুলো মূলত টোকিওতেই হয়, কিন্তু আমাদের এমন গ্রাহকও আছেন যারা সুদূর কানসাই থেকেও আসেন, তাই আশা করি কোনো একদিন আমরা সেটাও করতে পারব।

(কানি)
স্ট্রিং কোয়ার্টেটের কথা ভাবলে প্রায়শই বেঠোভেনের কথা মনে আসে, তাই না? বেঠোভেনের কাজ বাজানোর পর, অন্য সুরকারদের কাজ বাজালে স্ট্রিং কোয়ার্টেটের প্রতি তাঁর অনুরাগের গভীরতা সত্যিই উপলব্ধি করা যায়। এটিকে একটি ধারাবাহিক হিসেবে তৈরি করা আকর্ষণীয় হবে।
আসন্ন নিয়মিত কনসার্ট (8/1বার্টোক, যিনি সানটোরি ব্লু রোজ-এ ফিচারড হবেন, একদিন সর্বেসর্বা হবেন।6আমি গানটা ঠিকভাবে বাজাতে চাই।

(নাগাতা)
আমি মেন্ডেলসনের সমস্ত কাজ সম্পূর্ণভাবে পরিবেশন করতে চাই। আমি আগে একবার সেগুলো পরিবেশন করেছি, কিন্তু আমার মনে হয় যে কিছু সময় পর যদি আমি আবার সেগুলোর কাছে যাই, তাহলে নতুন কিছু আবিষ্কার করব এবং পার্থক্যগুলোও লক্ষ্য করব।

(কানি)
আমরা শুধু ধ্রুপদী সঙ্গীতই নয়, বরং অন্যান্য বিভিন্ন ধারার সঙ্গীতও পরিবেশন করি। এর কারণ শুধু এই নয় যে আমরা বিভিন্ন ধরনের সঙ্গীত পরিবেশন করতে চাই, বরং আমরা চাই আরও বেশি মানুষ স্ট্রিং কোয়ার্টেটের আকর্ষণ আবিষ্কার করুক।
আমি বোঝাতে চাই যে, একটি স্ট্রিং কোয়ার্টেটের জন্য পপ সঙ্গীত বিন্যাস করা কতটা আকর্ষণীয় হতে পারে, এবং এমনকি যে কাজগুলো সাধারণত বড় দল দ্বারা পরিবেশিত হয়, সেগুলোও কীভাবে স্ট্রিং কোয়ার্টেটের নিজস্ব এক অনন্য ভঙ্গিতে প্রকাশ করা যায়। এমনকি "সিনেমা নস্টালজিয়া"-র মতো মহৎ কাজও, যা আমরা এবার পরিবেশন করব, একটি স্ট্রিং কোয়ার্টেট দ্বারা সম্পূর্ণরূপে প্রকাশ করা সম্ভব। আমি স্ট্রিং কোয়ার্টেটের এই আকর্ষণীয় দিকটি তুলে ধরতে চাই।

10মাস3পারফরম্যান্সটি আরও বেশি উপভোগ করতে

স্ট্রিং কোয়ার্টেটের সঙ্গীত ও আবেদন কেমন?

(হায়াশি)
আমি বিশ্বাস করি যে স্ট্রিং কোয়ার্টেট একটি বহুমুখী বাদ্যযন্ত্র যা যেকোনো ধরনের সঙ্গীত পরিবেশন করতে পারে। সঙ্গীতের মৌলিক উপাদানগুলো, যেমন সুর, স্বরসংগতি এবং ছন্দ,4এটি কেবল মানুষ দ্বারাই পরিবেশন করা যেতে পারে। তবুও, অর্কেস্ট্রার কাজ বিন্যাস করার ক্ষেত্রেও এটি নিজেকে সম্পূর্ণরূপে প্রকাশ করতে পারে। আমি স্ট্রিং কোয়ার্টেটকে "সবচেয়ে শক্তিশালী..." বলে মনে করি।4আমার মনে হয় এটা "মানুষের আকৃতির"।

(কানি)
স্ট্রিং কোয়ার্টেট এক ধরনের সঙ্গীত যা ঐতিহ্যগতভাবে বৈঠকখানা এবং অনুরূপ পরিবেশে উপভোগ করা হতো। বৃহৎ দর্শকের সামনে পরিবেশন করার পরিবর্তে, এটি এমন একটি সংস্কৃতির মধ্যে বিকশিত হয়েছে যেখানে সঙ্গীতপ্রেমীরা এর সুর আস্বাদন করতে একত্রিত হন। এটি অর্কেস্ট্রার ঔজ্জ্বল্য এবং শক্তি থেকে কিছুটা ভিন্ন, যা অনুরণন, ধ্বনির স্তরবিন্যাস এবং সুরের বিন্যাসের উপর জোর দেয়।4আমার মনে হয়, মানব সম্পর্কের চিত্তাকর্ষক গতিপ্রকৃতি অনুভব করতে পারার মধ্যেই এর আকর্ষণ নিহিত।

(কিশিমোতো)
একটি স্ট্রিং কোয়ার্টেট হলো,4এটা অনেকটা সেই রকম, যেভাবে মানুষ সঙ্গীতের মাধ্যমে যোগাযোগ করে এবং শ্রোতারা সেই কথোপকথন শোনে।4আমার মনে হয়, মানুষের কণ্ঠস্বরগুলো যেভাবে একে অপরের উপর এসে পড়ে ও সাড়া দেয়, তা উপভোগ করার মধ্যেই এর আকর্ষণ নিহিত।

(নাগাতা)
একটি অর্কেস্ট্রায় একজন কন্ডাক্টর থাকেন, কিন্তু একটি কোয়ার্টেটে তা থাকে না। একটি একক সঙ্গীতকর্ম সৃষ্টি করার জন্য প্রত্যেক সদস্যকে তাদের নিজস্ব ধারণাগুলোকে একত্রিত করতে হয়। তাদের প্রত্যেকের নিজস্ব মতামত থাকে, কিন্তু কখনও কখনও তাদের আপোস করতে হয় এবং অন্যদের কথা বিবেচনা করতে হয়।4আমার মনে হয়, একটি কোয়ার্টেটে বাজানোর ক্ষেত্রে সকল সদস্যের মধ্যে একটি অভিন্ন দৃষ্টিভঙ্গি ও দিকনির্দেশনা বজায় রাখাই হলো একাধারে চ্যালেঞ্জ এবং আকর্ষণ।

আপনি কি আমাদের এই প্রোগ্রামটি সম্পর্কে বলবেন?

(হায়াশি)
কনসার্টে প্রবেশের মাধ্যম হিসেবে আমরা একটি সহজবোধ্য সঙ্গীত বেছে নিয়ে 'Eine kleine Nachtmusik' দিয়ে শুরু করেছিলাম।
এরপর, স্ট্রিং কোয়ার্টেট নিয়ে আলোচনা করতে গেলে হাইডেন অপরিহার্য। আজ আমরা যে সঙ্গীতটি পরিবেশন করব, সেটি হলো 'এম্পেরর' কোয়ার্টেট।2এই সুরটি জার্মান জাতীয় সঙ্গীতের সুর হিসেবেও পরিচিত। প্রতিটি বাদ্যযন্ত্র পালাক্রমে সুরটি বাজায়, তাই আমি আশা করি আপনারা ভায়োলিন, ভায়োলা এবং চেলোর স্বতন্ত্র শব্দগুলো মনোযোগ দিয়ে শুনবেন। ডভোরাকের "আমেরিকান" স্ট্রিং কোয়ার্টেটগুলোর মধ্যে অন্যতম বিখ্যাত একটি কাজ। এর সহজবোধ্য সুরটি মনোগ্রাহী এবং এটি স্ট্রিং কোয়ার্টেট সঙ্গীতের একটি শ্রেষ্ঠ সৃষ্টি হিসেবে ব্যাপকভাবে সমাদৃত। আমি নিশ্চিত যে, যারা প্রথমবারের মতো স্ট্রিং কোয়ার্টেট শুনছেন, তারাও এটি উপভোগ করবেন।
অনুষ্ঠানের দ্বিতীয়ার্ধে, ‘চলচ্চিত্রের শহর’ হিসেবে ইতাবাশির খ্যাতির সাথে সঙ্গতি রেখে, আমরা চলচ্চিত্রের সঙ্গীতও পরিবেশন করব। আমার বিশ্বাস, আপনারা স্ট্রিং কোয়ার্টেটের এক নতুন আকর্ষণ অনুভব করতে পারবেন, যা আমরা এ পর্যন্ত বাজানো সুরগুলো থেকে ভিন্ন। এরপর আমরা ওয়েবার্নের সঙ্গীত পরিবেশন করব।2আমরা কয়েকটি সঙ্গীত পরিবেশন করব। একই সুরকারের হলেও, একেকটি সঙ্গীতের আবহ একেক রকম হতে পারে, তাই অনুগ্রহ করে এই ভিন্নতাগুলো উপভোগ করবেন। পরিশেষে, আমরা বেঠোভেনের স্ট্রিং কোয়ার্টেট নং ১ পরিবেশন করব, যা স্ট্রিং কোয়ার্টেটের জগতে একটি বিশেষ স্থান অধিকার করে আছে।16না।1আমরা আন্দোলনটি সম্পাদন করব।

এবার আমরা ‘মানুষকে ক্লাসিক্যাল স্ট্রিং কোয়ার্টেটের সাথে পরিচয় করিয়ে দেওয়া’ এই থিমের উপর মনোযোগ দিয়েছি। এটি কিছুটা গুরুগম্ভীর একটি অনুষ্ঠান, কিন্তু এটি আমাদের নিজস্ব শৈলীতে পরিবেশিত।MCআমরা এমন একটি কনসার্ট তৈরি করতে চাই যা আমাদের শ্রোতাদের কাছে সহজবোধ্য হবে এবং এতে অন্যান্য ঘরানার উপাদানও অন্তর্ভুক্ত থাকবে। উপশিরোনামটি যেমন ইঙ্গিত দেয়, আমরা আশা করি যারা প্রথমবারের মতো স্ট্রিং কোয়ার্টেট শুনছেন এবং যারা এর সাথে আগে থেকেই পরিচিত, উভয়কেই নতুন আকর্ষণ ও আবিষ্কারের অভিজ্ঞতা দিতে পারব।

এখানে অনেক ভিন্ন ভিন্ন সুরকারের নাম তালিকাভুক্ত আছে, কিন্তু তাঁদের প্রত্যেকের সম্পর্কে আপনার মনে কী ধরনের ধারণা রয়েছে?

(কিশিমোতো)
উদাহরণস্বরূপ, যদিও আমরা এবার এটি পরিবেশন করব না, মেন্ডেলসনের সঙ্গীতে অনেক উজ্জ্বল ও আনন্দময় অংশ রয়েছে, তাই আমি দর্শকদের কাছে সেই বার্তাটি পৌঁছে দেওয়ার আবহে তাঁর চরিত্রে অভিনয় করি। অন্যদিকে, বেঠোভেন একটু ভিন্ন; বাইরের দিকে কিছু প্রচার করার পরিবর্তে, আমার মনে হয় দর্শকরা আমাদের চারজনের মধ্যকার একটি সংলাপ শুনছেন।

(হায়াশি)
আমার বিশ্বাস, বেথোভেন তাঁর আত্ম-অনুসন্ধানের সময়েই তাঁর সঙ্গীত রচনা করেছিলেন। আমার এমন ধারণা হয় যে, তাঁর জীবন ও অন্তরাত্মার মুখোমুখি হওয়ার মধ্য দিয়েই তাঁর সৃষ্টিকর্মের জন্ম হয়েছিল। মনে হয় যেন আমরা সঙ্গীতের মাধ্যমে একটি কথোপকথন চালিয়ে যাচ্ছি, এবং শ্রোতারা সেই কথোপকথনের আরও কাছে চলে আসছেন। অবশ্যই, এটি একটি কনসার্ট, তাই আমরা শ্রোতাদের কাছে পৌঁছাচ্ছি, কিন্তু আমার মনে হয় যে সঙ্গীতের গতিপথ অনেকটাই অন্তর্মুখী।
এর বিপরীতে, আমার মনে হয় হাইডেন এমন একজন সুরকার যিনি শিল্পীদের স্বতঃস্ফূর্ততাকে সাদরে গ্রহণ করেন। শিল্পীর জন্য নিজস্ব চরিত্র ফুটিয়ে তোলার সুযোগ থাকে, তা সে অলঙ্করণ যোগ করার মাধ্যমেই হোক বা গতি নিয়ে পরীক্ষা-নিরীক্ষার মাধ্যমেই হোক। একারণেই আমি বিশ্বাস করি, হাইডেন এমন একজন সুরকার যার সুরের আকর্ষণ শ্রোতাদের কাছে পৌঁছাবে না, যদি না শিল্পীরা নিজেরা তা আকর্ষণীয় বলে মনে করেন।

যাঁরা প্রথমবারের মতো কোনো স্ট্রিং কোয়ার্টেট বা হোনো কোয়ার্টেটের পরিবেশনা শুনছেন, কনসার্টটি আরও বেশি উপভোগ করার জন্য কিছু লক্ষণীয় বিষয় কি আমাদের জানাতে পারবেন?

(হায়াশি)
সুরের পার্থক্য।4আমি কেবল একটি বাদ্যযন্ত্র নিয়েই বাজাচ্ছি, কিন্তু গানের ওপর নির্ভর করে এর শব্দ ও সুরে উল্লেখযোগ্য পরিবর্তন আসে। এই বৈচিত্র্যগুলো উপভোগ করুন!

(নাগাতা)
বিভিন্ন ধারার মধ্যে অভিব্যক্তির ভিন্নতা।আমরা বিভিন্ন যুগ ও ধারার গান পরিবেশন করি, তাই আমরা আশা করি একটি স্ট্রিং কোয়ার্টেট যে অভিব্যক্তির ব্যাপক পরিসর দিতে পারে, তা আপনারা উপলব্ধি করবেন।

(কানি)
সংলাপ।শুধু ধ্রুপদী কাজই নয়, বরং 'সিনেমা নস্টালজিয়া' এবং 'মিসিরলু'-এর মতো রচনাও।4অনুগ্রহ করে লক্ষ্য করুন, পরিবেশনার সময় শিল্পীরা একে অপরের সাথে কীভাবে যোগাযোগ করেন!

(কিশিমোতো)
সরাসরি শব্দের অনন্য অনুরণনআমরা আশা করি, সঙ্গীত শুরু হওয়ার মুহূর্তের শ্বাস-প্রশ্বাস ও দৃষ্টি বিনিময় থেকে শুরু করে হলটিকে ভরিয়ে তোলা গভীর অনুরণন পর্যন্ত, যে অনন্য পরিবেশটি কেবল সেখানেই অনুভব করা যায়, তা আপনারা উপভোগ করবেন।

সবশেষে, আমাদের গ্রাহকদের জন্য আপনার কি কোনো বার্তা আছে?

আমরা আন্তর্জাতিক প্রতিযোগিতাতেও অংশগ্রহণ করেছি এবং আমাদের বিশ্বাস, আমরা আমাদের পরিবেশনার অন্তর্নিহিত আকর্ষণ ফুটিয়ে তুলতে পারব। অন্যদিকে, আমরা সিনেমার সাউন্ডট্র্যাকের মতো পরিচিত সুরও পরিবেশন করব এবং আমরা এমন একটি অনুষ্ঠানসূচী তৈরি করেছি, যা আমাদের নিয়মিত কাজ করা স্ট্রিং কোয়ার্টেটের আকর্ষণকে, এমনকি যারা এর সাথে নতুন তাদের জন্যও যথাসম্ভব সহজবোধ্য ও উপভোগ্য করে তুলবে।

আমরা চাই আপনারা এসে আরাম করুন! কিন্তু পরিবেশনাটি হবে বেশ গুরুগম্ভীর (হাসি)! আমরা আশা করি, এটি আপনাদের জন্য স্ট্রিং কোয়ার্টেটের মজা আবিষ্কার করার একটি সুযোগ হবে, তাই আপনারা যদি এর জন্য অপেক্ষা করেন তবে আমরা অত্যন্ত আনন্দিত হব।

সাক্ষাৎকারে সহযোগিতার জন্য হোনো কোয়ার্টেটের সকলকে ধন্যবাদ।

হনোকা কোয়ার্টেট

2018বছর1[মাস]-এ গঠিত হয়, যখন এর সকল সদস্য টোকিও ইউনিভার্সিটি অফ দ্য আর্টস-এর ছাত্র ছিলেন। শুরু করার ছয় মাসের মধ্যে, [সংখ্যা]4কাইসোজি স্ট্রিং কোয়ার্টেট প্রতিযোগিতায়,3হাইডেন পুরস্কারে ভূষিত (প্রয়োজনীয় রচনার জন্য)।2019বছর5মাস, তম8আকিয়োশিদাই সঙ্গীত প্রতিযোগিতার স্ট্রিং কোয়ার্টেট বিভাগ1প্রথম স্থান অর্জন করেছে।2021বার্ষিক প্রকল্পQপ্রথম19অধ্যায়টিতে অংশগ্রহণ করুন।2023বছর5সোমবার, ওসাকা আন্তর্জাতিক চেম্বার মিউজিক প্রতিযোগিতা2023প্রথম1স্ট্রিং কোয়ার্টেট বিভাগে তারা একটি জাপানি দল হিসেবে এযাবৎকালের সর্বোচ্চ র‍্যাঙ্কিং অর্জন করেছে।2সর্বোচ্চ পুরস্কার এবং অ্যাম্বাসেডর অ্যাওয়ার্ড লাভ করেছেন।2020আমি [বছর] থেকে মাতসুও ফাউন্ডেশন ফর অ্যাকাডেমিক প্রোমোশন থেকে বৃত্তি লাভ করেছি।24বছর12গত মাসে মিউনিখে অনুষ্ঠিত চেম্বার মিউজিক ফেস্টিভ্যাল, মেঞ্চ-ক্লাং-তিনি প্রতিযোগিতার অ্যাম্বাসেডর হিসেবে রাউম বিয়েনালে অংশগ্রহণ করেন। তিনি পূর্বে কাতসুয়া মাতসুবারা এবং তোশিহিকো ইচিতসুবোর অধীনে অধ্যয়ন করেছেন। তিনি বর্তমানে নোবুকো ইয়ামাজাকির অধীনে অধ্যয়ন করছেন। সান্টোরি হল চেম্বার মিউজিক একাডেমি।৭.8এক মেয়াদের জন্য ফেলো।

·সরকারী ওয়েবসাইট
·X
·ইনস্টাগ্রাম
·ইউটিউব　

আমরা আমাদের দৈনন্দিন কার্যকলাপের সর্বশেষ তথ্য ও আপডেট আমাদের অফিসিয়াল ওয়েবসাইট এবং বিভিন্ন সোশ্যাল মিডিয়া প্ল্যাটফর্মে পোস্ট করি। অনুগ্রহ করে সেগুলো অবশ্যই দেখে নেবেন!

(ইতাবাশি ওয়ার্ড সাংস্কৃতিক কেন্দ্রের ছোট হলের অডিটোরিয়ামে। আমরা সেখানে আপনার উপস্থিতির অপেক্ষায় রইলাম!)

পারফরম্যান্স তথ্য

প্রিমিয়াম সিলেকশন ভলিউম ১
　হোনো কোয়ার্টেট কনসার্ট
　আবেগ, গতিশীলতা, অনুরণন—স্ট্রিং কোয়ার্টেটের এমন এক জগতে প্রবেশ করুন যা আপনি আগে কখনও দেখেননি!

তারিখ এবং সময়　শনিবার, জানুয়ারী 2026, 10, 3:14 শুরু (দরজা 30:14 এ খোলা)
স্থান: ইতাবাশি ওয়ার্ড সাংস্কৃতিক কেন্দ্র, ছোট হল
[সব আসন সংরক্ষিত]সাধারণ প্রবেশমূল্য: ২,৫০০ ইয়েনঅনূর্ধ্ব-২৫ (প্রাথমিক বিদ্যালয়ের শিক্ষার্থী থেকে ২৫ বছর বয়সী): ১,৫০০ ইয়েন
* প্রাক বিদ্যালয়ের শিশুদের প্রবেশ নিষেধ।

◆ইতাবাশি কালচারাল সেন্টার কাউন্টার/টেলিফোন: ০৩-৩৫৭৯-৫৬৬৬ (৯:০০~২০:০০)
*সুবিধা পরিদর্শনের দিনে কাউন্টার এবং টেলিফোন উভয়ই বিকাল 17:XNUMX পর্যন্ত খোলা থাকে।
◆সাংস্কৃতিক কেন্দ্র ওয়েব→
※24সময় গ্রহণ/বিক্রয়ের প্রথম দিন9:00~ পারফর্মেন্সের আগের দিন পর্যন্ত
◆টিকেট পিয়া (পি-কোড)　327-855)

প্রোগ্রাম ইত্যাদির বিস্তারিত তথ্যের জন্য,

 

প্রিমিয়াম সিলেকশন ভলিউম ৩ হোনো কোয়ার্টেট কনসার্ট: আবেগ, গতিশীলতা এবং অনুরণন—স্ট্রিং কোয়ার্টেটের এমন এক জগতে প্রবেশ, যা আপনি আগে কখনও দেখেননি!